Category Archives: Cinexín

Cinexín: “La Guerra de las Galaxias. Episodio IX: Los últimos Jedi”

Director y guión: Rian Johnson.

Reparto: Daysy Ridley, John Boyega, Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Oscar Isaac

¿Amar u odiar Los últimos Jedi? En el mundo de los seguidores de Star Wars parece que se ha instaurado un debate que nos divide de manera irreconciliable. Ni un duelo de sables láser con las notas de John Williams atronando como acompañamiento podría dirimir quién lleva la razón. Los más antiguos sostienen que el guión de Rian Johnson se carga directamente todo el canon galáctico; que se pasa por el forro algunas cosas fundamentales. Si tenemos en cuenta que el propio George Lucas ya lo hizo en La amenaza fantasma (todavía escuece lo de los midiclorianos), ¿qué más dará? Estos talibanes de la Fuerza dicen que no les encaja el Luke Skywalker crepuscular que nos proponen en la nueva entrega. No puedo estar más en desacuerdo. Mark Hamill borda un papel que yo, particularmente, no solo me creo, sino que me parece un remate genial a su figura. Quizá los malos son los que peor me funcionan, especialmente Hux, pero ya presiento que Disney tiene algo preparado para contarnos quién es el malvado líder Snoke y su Primera Orden. La historia de Finn también me sobra. Pero, en resumidas cuentas, lo he pasado en grande durante dos horas y media, y me quedo con la frase de mi hijo mayor cuando terminó: ¡Buah, ha sido una pasada! Aunque mi hijo pequeño se durmió enseguida. Esta dualidad me parece muy representativa de todo lo que está ocurriendo con la nueva trilogía. Veremos qué tal el Episodio IX. José Javier Martínez

Cinexín: Magical girl, de Carlos Vermut

Director: Carlos Vermut. Guión: Carlos Vermut. Reparto: Luis Bermejo, Barbara Lennie, José Sacristán, Lucía Pollán.

Le debo mucho a la 2, a Cayetana Guillem Cuervo y a Versión Española. Y no soy el único. Gracias a este fantástico programa he descubierto un buen puñado de películas, actores y directores. Una propuesta sin complejos y que, pese a quien pese, lleva ya un montón de años. Y cada vez mejor.  Esta temporada están que se salen. Magical girl fue la película de esta semana. Nos cuenta la historia de un hombre sin dinero que quiere concederle a su hija, enferma, y a la que le queda poco tiempo, un último y caro deseo. Y lo que empieza siendo un drama familiar, un tema muy común en el cine patrio, se va desarrollando hasta dejar al descubierto un guión sorprendente e inquietante. Entre los actores, Luis Bermejo, el siempre perfecto José Sacristán (qué actor se perdió Hollywood) y un descubrimiento personal: Barbara Lennie, en uno de los personajes más ambiguos y misteriosos que recuerdo. Dirige Carlos Vermut, prácticamente un debutante al que habrá de seguir muy de cerca. No me gusta diferenciar el cine español del resto de nacionalidades, como si de un género se tratara. Versión Española ayuda a conocerlo un poco mejor.  Si no lo habéis visto nunca, o directamente pasáis, dadle una oportunidad. José Javier Martínez

Cinexín: Silencio, de Martin Scorsese

Dirección: Martin Scorsese. Guión: Jay Cocks y Scorsese, basado en la novela de Shûsaku Endô. Reparto: A. Garfield, A. Driver, Liam Neeson, Y. Kubozuka, T. Asano

Silencio no es una película para todo el mundo. Quien espere ver a un grupo de misioneros evangelizando en el Japón medieval a ritmo de los Rolling Stones y con travellings muy locos, que se olvide. Scorsese, católico, ha creado una obra muy profunda, que invita a la reflexión sobre los límites de la fe y, sobre todo, de hasta dónde está dispuesto a llegar el ser humano para defender sus principios. Su largo metraje (2 horas y 41 minutos), no se hace pesado, salvo por la incomodidad perpetua que uno siente en la butaca al ser partícipe del sufrimiento de los personajes. La atmósfera creada y las magníficas interpretaciones de Andrew Garfield, Adam Driver y del elenco japonés, se encargan de remover conciencias y provocar intensos debates a la salida del cine. No me extrañaría que esta película acabara dentro de unos años proyectada en las parrillas televisivas durante la Semana Santa junto a clásicos como Ben-Hur. Algunos tacharán de meapilas al bueno de Martin. Para el que esto escribe, demuestra la misma valentía que cuando dirigió la fantástica La última tentación de Cristo, y quizá la misma intención: ensalzar el espíritu humano y preguntarnos qué hubiéramos hecho nosotros en esa situación. Una vez más, gracias Scorsese. José Javier Martínez

Cinexín: Lo que hacemos en las sombras

Dirección y guión: Jemaine Clement y Ta Waititi.

Intérpretes: Clement, Waititi, J. Brugh, C. Gonzalez-Macuer

Lo que hacemos en las sombras es sin duda la mayor tontería que se ha publicado nunca en esta sección pero, que Dios me perdone, es fantástica. Si los Monty Python hubiera hecho una película sobre vampiros el resultado seguro que no hubiera estado muy alejado de esta magnífica locura. Jemaine Clement y Taika Waititi son los responsables. Los neozelandeses, creadores de la serie Flight of the Conchords, son los directores, guionistas y protagonistas. Se trata de un falso documental sobre un grupo estereotipado de vampiros que son compañeros de piso en nuestros días. Su vida diaria, sus salidas nocturnas, sus miedos y fobias. Divertidísima, incorrecta y escatológica. Todos los mitos del cine de chupasangres son parodiados sin compasión, con un sentido del humor entre el más fino británico y el chiste de Lepe. Me quedo con las tronchantes escenas en las que los vampiros interactúan con unos educados hombres lobo. Una joyita de las que se descubren cada cierto tiempo, equiparable a otra magnífica obra del género: Zombie’s Party. No perdérosla. José Javier Martínez

Cinexín: “Ciudadano Bob Roberts”

Escribo esto en plena noche electoral y me viene a la cabeza una película estupenda sobre política, que puedo haber visto más de quince veces. En 1992, el actor Tim Robbins se puso detrás (y delante) de la cámara para rodar Ciudadano Bob Roberts. Un falso documental que nos cuenta la andadura política de un candidato al Senado de EE UU. Un personaje que el propio Robbins se reservó para sí y que es uno de los mejores de su carrera.

Cinexín: Dogma, de Kevin Smith

Director: Kevin Smith

Guión: Kevin Smith

Reparto: Matt Damon, Ben Affleck, Linda Fiorentino, Jason Lee, A. Rickman, C. Rock

 

Si seguís la actualidad del mundo católico (lo digo totalmente en serio), sabréis que este año se puede obtener la Indulgencia Plenaria, que es algo así como el perdón total de los pecados. ¿Qué pasaría si dos ángeles caídos, a los que Dios expulsó del Cielo por su rebeldía, pudieran obtener esta Indulgencia Plenaria? Pues que automáticamente quedaría demostrado que Dios se equivocó, y ese es el principio de la existencia del Universo: Dios no falla. No, no esta sección no va ahora de teología. Es un brevísimo resumen de Dogma, una película coral de 1999, cargada de personajes variopintos y de humor (ese Jesucristo sonriente con el pulgar levantado que habéis visto en mil sitios es de esta peli). Dirige Kevin Smith, su última gran película, que también escribe. Y el reparto es deluxe. Tras Dogma, Smith, el tipo brillante que estaba detrás de Clerks o Persiguiendo a Amy, entró en una sinrazón. Un buen ejemplo es su penúltima cinta: Tusk. Tan cutre como perturbadora. José Javier Martínez

Cinexín: El renacido, de Alejandro González Iñárritu

Es El Renacido el mejor papel de los interpretados por Leonardo DiCaprio, con excepción de esa obrita magistral llamada El lobo de Wall Street. Seguramente el debate sobre si el bueno de Leo merecía el Oscar o no ha eclipsado en parte la película en sí, y es portentosa. González Iñárritu parece que haya entrado en una competición por el mejor plano secuencia con su compatriota Alfonso Cuarón. Creo que el segundo ganaría esta partida, pero si el año pasado Iñárritu nos dejó con la boca abierta con Birdman (y a Cuarón seguramente también), en El Renacido nos ha dejado literalmente helados, metiéndonos de lleno en esos bosques nevados, sufriendo con Hugh Glass, el trampero herido gravísimamente por un oso, al que sus compañeros abandonan, pero que resurge en busca de venganza. Un amigo me indica que esta película podría plagiar varias otras de Tarkovsky, el genial director ruso. Puede que así sea, pero tampoco sería una extrañeza en el cine hollywoodiense, ni le resta ni un ápice al disfrute de la historia. Además, su título se presta a convertirla en unos años en un clásico de Semana Santa. José Javier Martínez Blaya

Cinexín: ¡Qué bello es vivir!, de Frank Capra

Director: Frank Capra.

Guión: Frances Goodrich, Albert Hackett y Frank Capra.

Reparto: James Stewart, Donna Reed, Lionel Barrymore, Thomas Mitchell

Si hay una película navideña que los estadounidenses adoran esa es “¡Qué bello es vivir!”. En esta época, en la que cuando adoptamos costumbres de los norteamericanos hay quien hace palmas con las orejas y hay quien echa espuma por la boca, es hora de reivindicar la obra maestra de Frank Capra como un patrimonio universal de la Navidad. Y es que es imposible no emocionarse con la historia de George Bailey, ese buen hombre que siempre hace el bien, pero al que la suerte no premia con justicia. ¿O sí lo hace? El cine de Capra, tan promiscuo en valores, nos enseña qué es lo importante de la vida, de una manera que en otros queda ridícula y ñoña, pero que él enaltece. Alejado del materialismo incluso en sus momentos más egoístas, el personaje inmortal que interpreta James Stewart es una lección de bondad continua. ¿No va de eso la Navidad? ¿De intentar ser mejores? Creo que mi buen amigo Vicente lo tenía claro cuando eligió esta película para este Cinexín navideño. Una recomendación excelente. Feliz Navidad a todos. José Javier Martínez

Cinexín: Trainspotting, de Danny Boyle (1996)

Director: Danny Boyle.

Guión: Irvine Welsh, John Ho.

Intérpretes: E. McGregor, E. Bremner, J. Lee Miller, E. McKidd, R. Carlyle…

Elige la vida. Elige un empleo. Elige una carrera. Elige una familia. Elige un televisor grande que te cagas… Elige una peli (esto es de mi cosecha), y eso fue lo que hice para este puntual intercambio de roles con mi gran amigo Blaya. Bromas aparte, así empieza, como muchos habréis adivinado, la película Trainspotting (1996) basada en la novela homónima de Irvine Welsh, y que está a punto de cumplir dos décadas con algo más que rumores sobre una posible secuela. Un film que marcó una época. Narra de forma audaz y trepidante las sórdidas aventuras de una pandilla de “yonquis” en el Edimburgo de finales del siglo pasado. Aunque puede parecer lo contrario es un canto a la vida frente al autodestructivo mundo de las drogas. Obra cumbre del director Danny Boyle que le elevó al olimpo del séptimo arte, aunque su posterior mediocridad le devolvió a categorías inferiores, pero sobre todo fue el descubrimiento de su protagonista Ewan McGregor, que pronto se convertiría en el ojito derecho de George Lucas. El resto del reparto ha tenido una suerte más dispar, solo Robert Carlyle (The Full Monty) ha hecho hasta la fecha algo destacable. Si a una gran historia, un director inspirado, un buen reparto, le añades una banda sonora soberbia (Iggy Pop, Lou Reed, Pulp, Blur, Underworld…), entonces ya tenemos peli de culto y la podemos situar junto a otras obras maestras de la década de los 90, por ejemplo al lado de otra de mis favoritas, Pulp Fiction. Carlos Poncini

Cinexín: “La oveja Shaun: la película”.

Directores: richard starzak y mark burton

Guión: richard starzak y mark burton, animación con plastilina

La crítica que se le podría hacer a esta humilde sección (os invito a hacerlas, por cierto), es que nunca hablamos de películas infantiles. Pues eso se termina en este número. Uno tiene dos hijos y ve muchísimas al cabo del mes. “La oveja Shaun: la película” es divertidísima. La serie de televisión se apunta, como otras, a alargar un capítulo hasta el largometraje. No tiene diálogo, pero la expresividad de las creaciones de plastilina es suficiente. Y las escenas están llenas de vida y de guiños al espectador. Las ovejas de la granja engañan al granjero, con algunos trucos dignos del mejor cine negro, para tomarse un día libre. Pero todo sale mal y el granjero acaba en la ciudad, con amnesia y perdido, mientras sus ovejas y su perro pastor lo buscan. Hilarante. Dirigen Richard Starzak y Mark Burton, conocido este último por estar en los guiones de otras geniales historias animadas como “Madagascar” o “Evasión en la granja”. Y como suele pasar con estas películas, los niños se aburren, y acabamos siendo los padres los que nos partimos de risa. José Javier Martínez